작업으로 일상에 대한 감사를 표현하고 나의 이야기를 나누며 소통할 수 있어 감사하다.

몇 년 전, 유리를 작품의 재료로 우연히 접하게 되면서 유리는 내게 또 하나의 캔버스가 되었다. 주로 유리판에 유리 가루로 만든 에나멜 물감으로 그림을 그려 여러 장을 겹치고 가마에서 퓨징(fusing)을 하거나 캐스팅(casting)하여 작품을 완성한다.

유리는 투명성으로 인해 두껍지 않은 2차원의 평면 작업에서도 여러 장의 그림을 겹쳐 공간의 깊이를 보여줄 수 있고, 실제의 빛이 화면에 들어와 지금까지 사용해온 재료와는 다른 새로운 감동과 효과를 준다는 것이 신비롭다. 투명한 유리는 자신을 드러내지 않는다. 빛을 품고 있는 것 같지만 빛을 통과 시키는 통로 역할을 할 뿐이며 빛을 통해 더욱 분명한 존재감을 갖는다. 예민한 특성과 시행착오로 몇 개의 작품이 작업 과정 중 어이 없이 깨지는 상황도 있었다. 천천히 식혀야 하는 서냉(Annealing)과정이 잘못되어 가마에서 깨져서 나오거나 작은 흠집으로 부터 시작하여 서서히 금이 가고 결국은 깨어지는 것을 보면서 유리처럼 연약한 인간의 한계와 유한성이 느껴지기도 하였다.

이번 전시의 주제인 은 어릴 때부터 자주 부르던 찬송가가사의 후렴구이다. 이 노랫말 처럼 내가 경험했던 치유와 사랑을 작업으로 보여주고 싶었다. 일상속에서 맞닥뜨려지는 삶의 고단함은 광야에 홀로 서있는 사람으로 표현하였다. 광야에 섰을때 비로소 내 모습을 바로 볼 수 있었고 삶의 진정한 목적을 발견하게 되었다.

석고로 몰드를 떠서 유리를 넣고 두껍게 캐스팅하여 유리 화면에 한사람씩 배치하여 표현하였다. 창조주는 인간을 흙흐로 빚고 코에 생기를 불어 넣어 생명을 주었다. 그 순간을 생각하며 새로운 피조물로서의 사람들의 모습을 숨을 불어 넣어 부풀어지는 유리 형태에 담기도 하였다. 광야의 여정중 만난 마라의 쓴물이 달게 되는 사건을 표현한 작품은 슬픔과 분노 그리고 죽음에 대한 두려움과 불안이 쓴물처럼 고여 있던 내 마음이 샘물에 던져진 절대자의 희생적인 사랑으로 인해 단물이 되었음을 표현한 것이다.

광야는 고통스럽지만 광야에 홀로서기를 통해 더욱 단단해지고 빛을 바라보게 되는 것이기에, 지금 광야를 지나고 있는 사람들에게 소망을 주고 싶다. 나는 깨지기 쉽고 연약한 유리와 같은 존재일 뿐이지만 작품을 통해 삶의 감사와 따뜻함과 밝음, 진리의 빛이 보여 지는 맑은 통로가 되기를 소망해본다.

전시제목최진희:This is My Story This isn My Song

전시기간2021.09.30(목) - 2021.10.10(일)

참여작가 최진희

관람시간10:00am - 06:00pm
(입장마감 17:30)

휴관일매주 월요일

장르조각

관람료무료

장소금호미술관 Kumho Museum (서울 종로구 삼청로 18 (사간동, 금호미술관) )

연락처02-720-5114